lunes, marzo 12, 2007

Biografía: Helloween



La formación original fue Kai Hansen (cantante/guitarra), Michael Weikath (guitarras), Markus Grosskopf (bajo) e Ingo Schwichtenberg (batería). En 1984 la banda había firmado un contrato con Noise Records y grabaron dos canciones para un recopilatorio de Noise Records llamado Death Metal. Los dos temas fueron "Oernst Of Life" por Weikath, y "Metal invaders" de Hansen, que más tarde fueron incluidos en álbumes posteriores.

En 1985 Helloween grabó su primer disco, un mini-LP llamado como el grupo que contenía 5 pistas. El mini-LP tuvo muchísimo éxito, y durante este mismo año grabaron y lanzaron su primer álbum completo titulado "Walls of Jericho" que se convirtió en un bombazo, con su mezcla original de la velocidad y de las melodías que redefinían el Heavy Metal. Sin embargo, durante el siguiente tour, llegó a ser obvio que Kai tenía dificultades para cantar y para tocar la guitarra al mismo tiempo. La última aparición de Kai como cantante principal de la banda fue en 1986 con el single "Judas", que contenía la canción "Judas" junto con algunos directos. Después Helloween comenzó a buscar un nuevo cantante. Su primera opción era reclutar a Ralf Scheepers del grupo "Tyran Pace". No obstante la banda terminó por reclutar a un joven de 18 años de la banda local "III Prophecy" llamado Michael Kiske. Con el nuevo cantante grabaron Keeper Of The Seven Keys Part 1 en 1987 con lo que se convirtió en la banda de más éxito de Europa. En 1988 Helloween grabó el Keeper Of The Seven Keys Part 2 que es su álbum más conocido. Tuvo mucho más éxito que el Keeper 1 y fue el más vendido de toda la historia del grupo.

Kai Hansen se fue de la banda de forma inesperada después de la gira por Europa del Keeper 2 por conflictos con la banda y la compañía discográfica. Fue sustituido en breve por el ex guitarrista del grupo "Rampage" Roland Grapow, que terminó el resto de la gira del Keeper 2.

En 1989 sacaron "Live in the UK" que recopilaba material en directo de la gira europea de 1988. Los demás miembros continuaron en el grupo, pero debido a problemas, no volvieron a sacar más material hasta 1991 después de rumores de separación de la banda. Sacaron el Pink Bubbles Go Ape, que no tuvo el éxito esperado y comenzaron a tener problemas de nuevo los integrantes de la banda entre ellos.

En 1993, con influencias del Pop, el Jazz, el blues, y hasta del Rock Progresivo además del reencuentro con su ex-compañero y amigo, el guitarrista y fundador Kai Hansen, esta vez en calidad de productor, lanzaron Chameleon que pese a su extraordinaria calidad y originalidad hizo que gran parte de sus fans, acostumbrados a un metal más pesado, los abandonasen. En el álbum podían encontar temas de gran originalidad y desarrollo musical como When The Sinner, Windmill, Step Out Of Hell, entre otros que iban más allá del tradicional sonido metalero de la bandas de la época, mezclando los ya tradicionales arreglos metaleros junto con una orquesta de cámara, anticipando en cierta medida el sonido sinfónico y progresivo de otras bandas tributarias del trabajo de Helloween de la segunda mitad de los noventa como Stratovarius o Sonata Artica. Un sonido fresco, atrevido, lleno de pasajes que oscilaban entre un agudo sentido del humor y autocrítica a una declaración de principios sobre las creencias más intimas de cada uno de sus integrantes. Sin embargo, en la gira promocional de este disco el baterista Ingo Schwichtenberg cayó enfermo debido a problemas personales (una declarada esquizofrenia complicada por una dependencia a las drogas duras), lo cual hizo que Michael Weikath, cansado de su falta de compromiso hacia la banda, lo expulsara de ésta a mitad de la gira. Esto hizo aumentar aún mucho más los problemas en la banda en particular entre el guitarrista Michael Weikath y el vocalista Michael Kiske los cuales terminaron por empujar fuera a este último.

Michael Kiske, ya decepcionado de la escena musical, suelta en 1996 un disco similar a sus últimos trabajos con Helloween, esta vez en colaboración con otros grandes de la escena del Metal europeo como Kai Hansen y Adrian Smith. El disco resulta un manifiesto en contra del negocio musical de los grandes sellos discográficos, la indolencia frente a las necesidades de los demás frente a nuestras propias narices y la idiotización de las masas producto de los medios de comunicación.

Helloween, ya sin Hansen ni Schwichtenberg ni Kiske, volvió con una nueva alineación en 1994 con la adición de un nuevo vocalista y amigo personal de Michael Weikath, el cantante Andi Deris Pink Cream 69 y el batería Uli Kusch Gamma Ray. Pese a las pocas expectativas, tuvieron éxito con el lanzamiento de Master of the Rings, con un retorno a un sonido más oscuro, crudo y agresivo, más cercano al de sus primeros dos álbumes. No obstante, la noticia del suicidio del ex-batería Ingo Schwichtenberg, fue un golpe para todos los fans y la gente relacionada con la banda. Debido a este acontecimiento, Weikath y compañía le dedicaron su segundo disco The Time of the Oath de 1996, colocándose con él de nuevo como una de las bandas más importantes del Metal en Europa. Continuaron con la gira y sacaron un doble directo High Live.

En 1998 lanzaron Better Than Raw y después un álbum con versiones metal de clasicos del rock mundial Metal Jukebox en 1999. En el 2000 experimentaron con The Dark Ride. Después de la gira, cansados del protagonsmo de Andi Deris en la banda Roland Grapow y Uli Kusch se separaron para formar un nuevo grupo: Masterplan y reencontrarse con el cantante Michael Kiske a quien invitaron a participar en uno de los temas para su álbum debut homónimo.

Los reemplazos fueron encontrados rápidamente en el guitarrista Sascha Gerstner de Freedom Call y el batería Mark Cross de Metalium quien debido a una grave enfermedad fue prontamente reemplazado por Stefan Schwarzmann antes batería de Accept entre otros grupos de la escena.

A principios del 2003 Helloween lanzó su álbum Rabbit Don't Come Easy. Que no tuvo un excesivo éxito ya que llegó solo al puesto 30º en el ranking alemán y a un 54 en el ranking europeo. En este nuevo álbum se mostraba una nueva tendencia más electrónica combinando un speed metal melódico con ritmos electrónicos dando forma a un nuevo estilo de música.

A mediados de 2005 llega Keeper of the Seven Keys - The Legacy un disco que intenta plasmar lo anteriormente visto en los Keeper pero con un estilo más cercano a lo ya visto previamente en los trabajos anteriores junto a Deris. Este nuevo disco que suscitó mucha emoción por la supuesta vuelta al viejo Helloween, no contentó del todo a los fans, dividiéndolos entre los partidarios del viejo Helloween con Michael Kiske y los seguidores del nuevo con Andi Deris al frente, pese a ser independientemente de cualquier comparación un disco de sobresaliente calidad y brillante ejecución.

Biografía: Edguy



En 1992, en la pequeña ciudad de Fulda, en Hessen, Alemania cuatro estudiantes de bachillerato de apenas 14 años que se burlaban de su estirado profesor de Matemáticas, el Profesor Edgar, formaron su propia banda de Heavy Rock, sus nombres, Tobias Sammet en las voces, Jens Ludwig, Dirk Sauer y Dominik Storch.

Con toques de irreverencia poco particulares para su género, la banda se dirigió claramente a un sonido Power Metal europeo, con Tobias Sammet como creativo principal de la misma, deciden llamar a la banda con un epíteto a partir del nombre de su profesor de Matemáticas… Había nacido definitivamente Edguy!

Después de dos demos, llamados “Evil Minded” (Malvado) y “Children Of Steel” (Niños de Acero), ambos en 1994, obtuvieron un contrato discográfico con el sello AFM Records en 1995.

Con sus melodías accesibles y la increíble voz de Tobias Sammet, Edguy es un excelente representante del Power Metal Europeo. Sus líricas generalmente metafóricas aluden a temas tanto sociales como metafísicos, lineamientos de la Iglesia y los peligros de la civilización moderna. Para manifestar estos temas, Edguy utiliza expresiones esotéricas y herméticas. Igualmente muchos de sus temas son ligeros y hasta cómicos. Edguy no afirma representar ninguna ideología en particular, como lo dice el mismo Sammet “No somos políticos ni religiosos, al menos no hay mensajes claves en nuestros temas que te lleven a pensar nada en cuanto a cualquier cosa”.

En ese mismo año, y con apenas 16 años, nos entregan su primer trabajo llamado “Savage Poetry” (Poesía Salvaje)… inicialmente un demo, pero fue re-grabado y re-editado por la banda en el año 2000 bajo el nombre “The Savage Poetry” (La Poesía Salvaje), el primer experimento de Edguy, notoriamente en a búsqueda de un sonido que aún necesitaría definirse…

En 1997, nos entregan su segundo trabajo, “Kingdom Of Mandess” (Reinado de Locura)… Edguy sigue experimentando con su sonido, el cual sufre aún de la falta de un bajista para su definición.

En 1998 sale al mercado su tercer trabajo “Vain Glory Opera” (Opera de la Gloria Vanal), el cual les abrió las puertas a la fama, volviéndose quizás en uno de sus álbumes más populares entre sus fans. Este álbum fue producido por Timo Tolkki, de la banda Stratovarius quien además colaboró con las guitarras. Este trabajo incluyó como artista invitado en las voces a Hansi Kürsh de la banda Blind Guardian en los temas “Out Of Control” (Fuera de Control) y “Vain Glory Opera”, el tema que le da título al álbum.

Durante mucho tiempo Tobias Sammet, hacía peripecias para hacer la melodía del bajo con su teclado, hasta que en el año 1998, un músico llamado Tobias Exxel, se une a la banda para así darle a la banda lo que le hacía falta, un bajista!

En 1999 graban su álbum “Theater of Salvation” (teatro de la Salvación), el cuarto en su carrera, y el primero con Tobias Exxel al bajo. Este nuevo álbum supuso una mayor madurez, calidad y originalidad. Alabados por los medios y los seguidores de toda Europa, saltaron también a Japón donde consiguieron un impresionante registro de ventas. Luego en el año 2000 deciden re-grabar y relanzar al mercado su primer y descatalogado trabajo "Savage Poetry". Luego de todo esto, los Edguy decidien tomarse un respiro para así poder experimentar con sus trabajos como solistas.

A finales del año 2000, aparece Tobías con su banda experimental “Avantasia”, nombre compuesto del término Avalon y Fantasia y su álbum “A Metal Opera Part I” (Una Opera de Metal Parte 1). Es un majestuoso trabajo que describe un mundo más allá de la imaginación humana en el que se cuenta la historia ficticia de un monje dominico, llamado Gabriel, en el año 1602.

Este álbum incluye como invitados a artistas de la talla de Michael Kiske de Helloween, Timo Tolkki de Stratovarius, a Kai Hansen y Henjo Richter de Gamma Ray entre muchos otros. El proyecto fue completado en el año 2002 con “The Metal Opera Part II”.

En el primer trimestre del año 2001, los cinco jóvenes prodigios alemanes se meten en un estudio y con la ayuda de Miko Karmila, productor de álbumes de Stratovarius entre muchos más, producen un trabajo sensacional titulado “Mandrake”. Un increíble álbum que no hace más que seguir el trazo de progresión positiva desde su primer trabajo. Este año es su primera gira mundial como banda principal con el exitoso “Mandrake World Tour 2001”.

Ese mismo año salen al mercado dos extended play de producción muy limitada, titulados “Painting On The Wall” (Cuadro en la Pared) y “La Marche Des Gendarmes”. Este ultimo fue una producción exclusiva para el Mercado francés.

En el año 2003, Edguy produce su primer álbum doble en vivo, titulado “Burning Down The Opera Live!” (Quemando la Opera en Vivo!), grabado completamente en París, Francia. La calidad sonora de la grabación es excelente, y el sonido del público es tan intenso que puede sentirse la energía del show, y con Tobias Sammet al micrófono nos da la seguridad de que es uno de los líderes musicales más entretenidos de Europa.

Igualmente contiene el tema “Avantasia”, que aunque forma parte de un proyecto paralelo de Tobias del mismo nombre, su calidad compositiva esta al mismo nivel de excelencia de las otras composiciones de la Edguy.

En abril del año 2004 entregan su sexto trabajo “Hellfire Club” (El Club del Fuego Infernal), el cual demostró el interés de los Edguy en experimentar con la música integrando arreglos orquestales en la composición. La música de Edguy se funde excelentemente con la Oquesta ”German Film Orchestra Babelsberg”.

Muy al contrario de sus álbumes anteriores, en los cuales se aprecia una gran influencia de Helloween, “Hellfire Club” recibe más influencias de los británicos Iron Maiden, con riffs mucho más obscuros y distorsionados que los anteriormente usados por Edguy.

Igualmente para el año 2004 entregan su trabajo doble CD recopilatorio ”Hall Of Flames” (Salón de Llamas) el cual contiene una compilación de temas éxitos remasterizados por Mika Jussilay cortes nunca antes editados, videos temas multimedia y temas en vivo que habían sido únicamente disponibles en el mercado Japonés.

Este mismo año los Edguy producen dos extended play “King Of Fools” (Rey de los Tontos) y “Lavatory Love Machine” (Máquina de Amor de Baño) con diferentes versiones de varios temas de su álbum anterior Mysteria.

Su más reciente álbum “Rocket Ride” (Paseo en Cohete) sale al mercado en enero de este año, rápido, fantástico y explosivo, es considerado por la crítica y sus fanáticos como el mejor trabajo de los Edguy hasta la fecha. Contiene evidentemente menos elementos sinfónicos y de speed metal, esta más orientado, según la critica a un sonido más Hard Rock, y lo integra con ese lado divertido que diferencia a Edguy de las otras bandas de Power Metal europeo.

Con temas como "Matrix", "Trinidad", "Superheroes" y hasta "Save Me" se siente la vibra de Hard Rock de la banda. Igualmente no han olvidado sus raíces de Power Metal melódico, y lo demuestran con temas como "Return To The Tribe" y "Out Of Vogue", que nos recuerdan claramente al Edguy de “Vain Glory Opera” y "Mandrake”.

El grupo recientemente ha grabado un DVD en su presentación en Sao Paulo-Brazil, que según anuncia Tobias y Edguy en sus respectivas páginas web, saldrá a la venta por medianos de 2007.

sábado, marzo 10, 2007

biografia de metallica

Image Hosted by ImageShack.us


Historia

Comienzos

Se puede considerar que la historia de Metallica comienza cuando en 1980 un joven danés llamado Lars Ulrich se traslada junto a su familia a Los Ángeles. Hijo del tenista profesional Torben Ulrich, Lars había desarrollado una enorme afición por el Heavy Metal durante los '70 cuando el NWOBHM (New Wave Of British Heavy Metal) reinaba en la escena underground de Europa, y con su traslado a Estados Unidos, en principio previsto por su padre con el objetivo de la preparación de una carrera dentro del tenis profesional, dicha afición se convertiría prácticamente en una obsesión, sobre todo centrada en los grupos más underground de la nueva corriente inglesa. Su prioridad al llegar a Los Ángeles, lejos de centrarse en el tenis, sería la de montar un grupo en el que él ejercería las funciones de batería. Dicha ambición le llevaría en 1981 a publicar un anuncio en la revista Recycler pidiendo un guitarrista para formar un grupo con influencias de NWOBHM, centrándose concretamente en sus bandas preferidas: Diamond Head, Motörhead y Iron Maiden. Otro joven respondió a su anuncio, era James Hetfield. Los primero ensayos conjuntos tuvieron lugar, y aunque al principio a James no le convencía la forma de tocar de Lars, acabaron formando un grupo. La clave de esta unión fue el tema que Lars tenía reservado por parte de su amigo Brian Slagel, fundador de la por entonces recién creada Metal Blade Records, en el primer recopilatorio que editaría el sello, denominado Metal Massacre. El nombre del grupo fue robado por Lars [2] a su amigo Ron Quintana, quien barajaba "Metalmania" y Metallica como posibles nombres para un nuevo fanzine musical, aunque se inclinaba más por el segundo. A Lars le gustó tanto que rápidamente le recomendó enérgicamente el primero.

Lars se trasladó al local que James tenía junto a Ron McGovney y, tras incesantes intentos de conseguir un guitarra solista influenciado por Motörhead y Iron Maiden, encontraron a Lloyd Grant quien era un joven guitarrista afroamericano y quien junto con Ron McGovney al bajo, tocaron el primer demo de Metallica titulado "Hit the Lights" (1981), pero al poco tiempo, llegaria Dave Mustaine para sustituir a Lloyd en la guitarra líder y así tener la primera alineación de Metallica, ya que en Dave Mustaine encontraron a la persona ideal para cerrar la formación. El primer paso fue la grabación del tema para la primera entrega de Metal Massacre. El elegido sería Hit the Lights, proveniente de la anterior banda de Hetfield, Leather Charm, en una versión bastante alejada de la que un año más tarde aparecería en el primer álbum oficial del grupo. El debut de Metallica en directo tendría lugar el 14 de marzo de 1982 en el club Radio City de Anaheim, en una actuación en la que la falta de tablas sobre el escenario ocasionó serios problemas a la banda. Dos semanas más tarde tendrían la oportunidad de enmendar su error abriendo dos noches seguidas para los ingleses Saxon en el Whiskey-A-Go-Go de Los Ángeles. Como curiosidad, cabe decir que dentro del libreto de Garage Inc pueden encontrarse reproducidas las notas que el propio Ulrich tomó en aquel momento sobre la marcha de estos dos conciertos, incluyendo los setlists de ambas noches y las impresiones del batería sobre la marcha de las mismas.

Con la edición de Metal Massacre en el mes de junio, el grupo, tras renegar de la versión de Hit the Lights aparecida en el mismo, por encontrarse completamente desfasada de lo que constituía su nuevo sonido, decide grabar su primera maqueta, titulada No Life 'till Leather probablemente en una alusión al disco de Motörhead No Sleep 'till Hammersmith. Siete temas formarían parte de esta maqueta, entre las que se encontraba una versión mucho más potente y acelerada de Hit the Lights, consiguiendo en general grandes críticas por parte de la prensa especializada. Con una agenda de conciertos cada vez más poblada, Hetfield y Ulrich comienzan a plantearse la sustitución de Ron debido a su falta de interés en el grupo, a la vez que empiezan a aparecer los problemas con Dave Mustaine derivados de un carácter extremadamente violento unido al consumo extremo de alcohol y drogas de toda clase. Conocedor de la necesidad de Metallica de reclutar un nuevo bajista, Brian Slagel recomienda a Lars y James que vean en directo a la banda Trauma, que acababa de editar uno de sus temas en la segunda entrega de Metal Massacre. Hetfield y Ulrich quedarían totalmente impresionados con la destreza y presencia en el escenario de su bajista, Cliff Burton, ofreciéndole inmediatamente el entrar a formar parte de Metallica, lo cual sería inicialmente rechazado por Burton.

Aún con McGovney en sus filas, la banda grabaría el 29 de noviembre del mismo año una demo en directo en el The Waldorf de San Francisco, que recibiría el nombre de Live Metal Up Your Ass y en la que estrenarían el tema Whiplash, inédito hasta entonces. El concierto tendría como teloneros a Exodus, cuyo guitarra solista, un joven Kirk Hammett, causaría una gran impresión en el tándem Hetfield-Ulrich, que ante los crecientes problemas con Mustaine, comienza a considerarlo como un reemplazo perfecto. Poco tiempo después tendría lugar la expulsión efectiva de Ron McGovney ante la aceptación de Burton de la propuesta de unirse a Metallica. La única condición no negociable que pone el bajista es que la banda se traslade a San Francisco, donde los nuevos sonidos thrasheros comenzaban a tener una legión de seguidores que recibieron el nombre de Bay Area Bangers.


Kill'em All

A principios de 1983 el manager y promotor de conciertos Johnny Zazula se pone en contacto con el grupo para ofrecerles un traslado a Nueva York, con la idea de organizar varios conciertos en la Costa Oeste, y si todo marchaba bien, grabar un álbum. Tras aceptar la oferta, Metallica inicia el viaje el 1 de abril, y tras atravesar todo el país, fijan su nuevo lugar de residencia en el The Music Building de Yonkers, un edificio en el que cohabitaban con varias bandas de rock, entre las que se encontraba Anthrax, lo que supuso el inicio de una gran relación de amistad y camaradería. A los diez días de su llegada a Nueva York, la situación con Dave Mustaine se hace completamente insostenible, con lo que Hetfield y Ulrich sorprenden a un Mustaine recién despierto anunciándole que estaba fuera del grupo y que en un breve plazo salía el autobús que habían reservado para su vuelta a casa[3]. Para algunos, el factor que fue finalmente decisivo para la expulsión de Mustaine fue el accidente de furgoneta que éste provocó al conducir borracho en el trayecto que llevó al grupo de San Francisco a Nueva York [4] . De forma simultánea a la expulsión, Kirk Hammett dejaba Exodus y se disponía a salir hacia Nueva York, llegando esa misma noche a altas horas de la madrugada. Alumno de Joe Satriani[5], Hammett introduciría un sonido más melódico, técnico y estilizado en Metallica, que se haría patente a partir del segundo álbum del grupo, puesto que el primero estaba compuesto en su totalidad en el momento de su entrada. El debut del nuevo guitarrista tendría lugar en el neoyorquino Showplace abriendo para The Rods.

Tras un mes de ensayos, Metallica entraría finalmente el 10 de mayo en los Music America Studios para grabar su primer álbum. El tracklisting sería prácticamente igual que el de No Life 'til Leather, incluyendo como novedades el tema Whiplash, ya aparecido en Live Metal Up Your Ass y el solo de bajo que Burton solía ejecutar en los conciertos[6], bajo el nombre de Anesthesia - Pulling Teeth. Además, también se incluiría una versión remozada del tema The Mechanix, añadiendo nuevos riffs y rebautizándola como The Four Horsemen. La producción correría a cargo de Paul Curcio, propietario de los estudios e ingeniero residente, levantando su trabajo suspicacias por parte del grupo debido a la diferencia de criterios con respecto al sonido del álbum. Tras seis semanas de trabajo, el primer trabajo de Metallica sería lanzado en el mes de julio bajo el nombre Kill'em All. Dicho nombre ("Mátalos a Todos") provenía del enfado que produjo en el grupo la negativa de diversas distribuidoras de discos a comercializar el álbum con el título que el grupo quería darle, Metal Up Your Ass ("Metal por el Culo"). Zazula, incapaz de encontrar una compañía discográfica interesada en publicar el disco, optó finalmente por la fundación de un sello propio, Megaforce Records. Se consiguió la cifra de 17.000 copias vendidas en las dos primeras semanas[7], y sobre todo, Kill'em All contribuyó notablemente a extender la buena reputación de Metallica, recibiendo una avalancha de críticas favorables por parte de la prensa especializada, que ya comenzaba a verlos como los iniciadores de una nueva corriente dentro del mundo del metal.

Como forma de promoción, Johnny Zazula organizaría un tour conjunto con Raven por toda la geografía estadounidense, constando de 35 fechas y bautizado como Kill'em All For One Tour. Posteriormente, y tras varios conciertos en San Francisco, Nueva York y Boston, y prácticamente coincidiendo con la edición en Europa del single Jump in the Fire por parte de Music for Nations, el 3 de febrero de 1984 se inicia la gira europea Seven Dates of Hell, en la que se encargan de abrir para los ingleses Venom, teniendo como momento cumbre la participación en el Aardshock Festival en Holanda, tocando ante más de 5000 personas, la audiencia más grande que habían tenido hasta el momento.


Ride The Lightning

Terminada su primera gira europea, Metallica entraría el 20 de febrero en los Sweet Silence Studios de Copenhague para la grabación de su segundo álbum, recayendo todo el peso de la producción en el Ingeniero residente Fleming Rasmussen, quien ya había trabajado anteriormente con pesos pesados como Mercyful Fate y Rainbow. El ajustado presupuesto del que Zazula disponía se convirtió en el principal problema durante la grabación del álbum, que transcurrió a un ritmo frenético durante menos de un mes, quedando finalizada el 14 de marzo, y viéndose solo interrumpida por el fallido tour Hell On Earth junto a The Rods y Exciter, finalmente cancelado por la escasa venta de entradas. Con este nuevo trabajo, Metallica tendría que afrontar por primera vez críticas provenientes de sus propios fans debido a la filtración de cuatro temas del álbum en forma de demo de trabajo, concretamente Fight Fire With Fire, Creeping Death, Ride the Lightning y la experimental e instrumental When Hell Freezes Over, primer nombre de la después conocida como The Call of Ktulu. A la considerable evolución mostrada en estos temas se unía el rumor latente de que el grupo estaba trabajando en una balada, lo que provocó cierto revuelo dentro del sector más hardcore de los fans del grupo.

Ride the Lightning, nombre que recibiría finalmente el segundo álbum de Metallica, supondría todo un cambio en el sonido de la banda, que se adentraba en terrenos mucho más melodicos y sinfónicos. Las labores de composición contaron con la colaboración de Burton y Mustaine, incluyendo este último ciertos riffs asombroso en los temas, como en el caso de Creeping Death canción editada por Hetfield con una letra muy fuerte, es el solo más agradable según el guitarrista, que en su interludio tomaba el riff y la línea vocal del tema Die By His Hand. El tema más controvertido del álbum sería la balada de tintes suicidas Fade to Black, escrito por Hetfield inspirándose en el robo de equipo que la banda sufrió el 14 de enero de aquel mismo año [8], y visto por cierta parte de los primeros seguidores como una traición por parte de la banda, a la que tildaron abiertamente como "vendidos".

La primera aparición de la banda en los escenarios tras la grabación tendría lugar en dos sold-out en el londinense Marquee, tras lo cual se harían diversos conciertos por Alemania, Holanda y Bélgica. El momento más importante de este tour llegaría el 3 de agosto en el Roseland de Nueva York, donde tendrían un primer contacto con el sello Elektra, y en el que, tras el concierto, iniciarían las negociaciones con Peter Mensch y Cliff Burnstein de la agencia de management Q-Prime, la cual finalmente acabaría comprando el contrato de Metallica a Johny Zazula. Probablemente este hecho fomentaría las conversaciones de la banda con Elektra, que acabaría fichándolos el 12 de septiembre, tras firmar un contrato en el que se otorgaba al grupo un absoluto control artístico sobre su carrera.

El primer movimiento de Elektra tras reclutar a Metallica sería reeditar Ride the Lightning bajo su sello el 19 de noviembre, a la vez que Music For Nations, con la que Zazula tenía un acuerdo aún vigente tras el fichaje por Elektra, edita en Europa el sigle Creeping Death, que contendría la suite The Garage Days Revisited, formada por las versiones Am I Evil? de Diamond Head y Blitzkrieg del grupo del mismo nombre. A su vez, se inicia un nuevo tour europeo, esta vez coordinado por Q Prime con Robert Allen como tour manager, que da comienzo en la francesa ciudad de Rusen el 16 de noviembre y finaliza en el London Lyceum de Londres el 20 de diciembre tras haber visitado Francia, Alemania, Dinamarca, Suecia, Suiza, Italia, Finlandia e Inglaterra con un enorme éxito de publico.

Finalizada la gira europea, y tras un descanso durante las navidades, Metallica inicia el 11 de enero de 1985 un tour por Estados Unidos y Canadá junto a sus colegas de Armored Saint, a cuyo cantante, John Bush, ya habían intentado fichar en varias ocasiones con anterioridad, y los WASP de Blackie Lawless, con quienes la banda tuvo varios roces debido al supuesto ego de dicho frontman. Sería durante esta gira cuando la banda comienza a ser conocida como Alcohólica por sus excesos con el alcohol. A esto se uniría el cartel que colocaron en dicho autobús, No se ría, señor. Su hija está probablemente dentro, que daba una idea de la actitud desenfadada del grupo. Tras más de tres meses en la carretera, la gira tendría su final en el Starry Night Club de Portland.


Master of Puppets y la muerte de Cliff

Pasados 2 años de gira, volvieron a Copenhague, al mismo estudio donde se grabó Ride The Lightning (Sweet Silence). De aquí surgió Master Of Puppets, que es considerado por algunos como la obra maestra del thrash, y cuya canción principal titulada igual que el álbum esta valorada por muchos fans como la mejor canción de la banda. En la gira del Master of Puppets el autobús de la gira circulaba por las heladas carreteras suecas, Cliff Burton se encontraba durmiendo en la litera asignada a Kirk Hammett (debido a que éste último perdió en una apuesta), y repentinamente el autobús volcó y cayó sobre el cuerpo del bajista Cliff Burton, tras salir despedido por la ventana, causándole la muerte instantánea el 27 de septiembre de 1986. Según el conductor, el autobús derrapó debido a las placas de hielo que había en la carretera, lo que ocasionó el volcamiento; James, furioso por lo sucedido, intentó golpear al conductor, siendo detenido por sus compañeros; el mismo Hetfield recorrió una distancia considerable de la carretera, buscando las dichosas placas de hielo que el conductor había mencionado; no encontró nada. En el funeral de Burton, se escuchó el tema Orion.

Su muerte provocó la suspensión de la gira de la banda, y la retirada de los tres miembros restantes para pensar al respecto de su futuro. Finalmente decidieron continuar con la carrera musical de la banda, y reclutaron al bajista Jason Newsted, reclutado no por su forma de tocar, sino porque fue el único aspirante que aguantó el ritmo de bebida de los demás integrantes de la banda, en el puesto del desaparecido Cliff Burton. Al año siguiente la banda volvería a Europa para completar la gira con su nuevo bajista.

En su primera actuación con Metallica, Newsted, tocó un solo de bajo, lo que provocó un descontento entre los fans de la banda, quienes dijeron que era una falta de respeto para el difunto Cliff Burton.

...And Justice For All

En 1987 lanzarían un pequeño álbum de versiones de los grupos que les influyeron titulado "Garage Days Re-Visited" para introducir a Newsted a los fans, y en 1988 lanzarían nuevo disco titulado "...And Justice for All". Éste es su álbum más oscuro, con un sonido dominado por ritmos de batería densos y muy acelerados, de gran complejidad, y con un ritmo de bajo igual de contundente. Pese a lo que podría parecer es un trabajo más melódico que sus predecesores, con un ambiente absolutamente negativo, y unas letras más cercanas a la crítica social, política e incluso ecológica ("Blackened"). Destacan los temas "One" (fue el primer videoclip grabado por la banda, recogiendo escenas de la película "Johnny cogió su fusil"; con éste videoclip, la banda comenzó a ser reconocida, pero al mismo tiempo, perdían fans, mismos que los tacharon de vendidos), "To Live Is to Die" (dedicado a Cliff Burton basándose en los bocetos de una canción que se encontraba componiendo y aunque es un tema instrumental, se oye un poema que fue compuesto por el fallecido bajista), "...And Justice for All" y "Blackened". Esta producción marca un hito en el equipamiento de las guitarras de Metallica, ya que dejan sus full stacks valvulares Marshall, para apostar por Mesa Boogie, obteniendo un sonido mucho más agresivo.


The Black Album

Su siguiente trabajo mejor conocido como The Black Album, se haría esperar hasta el año 1991. Fue producido por Bob Rock. Con canciones como "Enter Sandman", "Holier than Thou", "Sad but True", "The Unforgiven" y "Nothing Else Matters", vendió más de 500.000 copias en su primera semana en EEUU, siendo por tanto uno de los más vendidos de todo el heavy metal [cita requerida]. Sólo en EEUU, la RIAA certifica 14 millones de copias vendidas desde su salida a la calle. Luego de esto, la banda realizó la gira Wherever I may roam, que duró 2 años. Después de esta gira, se inició un nuevo tour junto a Guns n' Roses, el otro grupo rock que por entonces era un éxito. Durante la gira, en Montreal, Canadá, la actuación de Metallica terminó abruptamente cuando durante la canción Fade To Black un fuego artificial explotó debajo de James Hetfield, dejándolo con graves quemaduras, posteriormente la actuación de Guns N' Roses fue suspendida, debido a que Axl padecía de una afección en la garganta. La breve actuación de Metallica y la cancelación del show de Guns n' Roses provocó la ira de los fans que causaron multiples destrozos, culminado esto en heridos y desmanes.


Load/Reload y Garage Inc.

The Black Album marcaría un punto de inflexión en la carrera musical de Metallica, y sus dos discos consecutivos titulados "Load" (1996) y "Reload" (1997), de estilos idénticos entre sí, están totalmente dominados por un sonido que muchos antiguos seguidores consideraron como comercial y muy domesticado con letras más suaves, en un estilo más cercano al rock alternativo que triunfaba en aquella época. Quizás el cambio más chocante para sus fans fue el cambio de imagen: se cortaron las melenas y cambiaron el fácilmente reconocible logotipo que identificaba a Metallica. El éxito de ambos álbumes fue casi tan contundente como el del álbum negro, convirtiendo en fans de la banda a toda una nueva generación de adolescentes, al mismo tiempo que muchos de sus antiguos fans se veían en gran medida "traicionados" por la nueva dirección tomada por el grupo, lo que desde entonces lleva alimentando una gran polémica. En los Grammys entraron por primera vez en la categoría Heavy Rock en vez de Heavy Metal, como ocurría antes del mencionado "Load". Ese mismo año la banda Finlandesa Apocalyptica debutó con su tributo a Metallica "Plays Metallica by Four Cellos", que era básicamente un álbum con covers de Metallica tocados únicamente con Violonchelos.

El 1998 realizarían un nuevo trabajo similar al "Garage Days Re-Visited" titulado "Garage Inc.", aunque esta vez sería un álbum doble cargado de versiones de temas de estilos bastante diversos que influyeron a la banda en su ya dilatada carrera. Mientras que el disco 1 tenía covers grabados para el lanzamiento del álbum, el disco 2 contenía íntegros el Garage Days Revisited proveniente del single de Creeping Death, y el Garage Days Re-revisited, además de varias versiones provenientes de caras B y un extracto del concierto de versiones de Motörhead que Metallica dio en el 50 cumpleaños de Lemmy el 4 de diciembre de 1995 en el Whiskey-A-Go-Go.

Al año siguiente grabarían en un concierto en directo el "Symphony and Metallica" en colaboración con la Orquesta Sinfónica de San Francisco, dirigida por Michael Kamen, quien también dirigió las orquestas del concierto "The Wall" en Berlín y "A concert for George". En este álbum doble se experimenta la mezcla entre música de canciones de Metallica con arreglos orquestales. Además, se presentarían dos nuevos temas especialmente compuestos para la ocasión, No Leaf Clover y - Human, extrayéndose el primero de ellos como segundo single del disco.

El episodio de Napster

En abril de 2000, Metallica demandó a Napster, la compañía que lanzó el programa homónimo que permitía el intercambio de música en formato MP3, por violación de los derechos de autor y crimen organizado, pues una versión de la canción, todavía en proceso para la película Misión Imposible II se escuchaba en la radio de los Estados Unidos. Dos semanas después, Dr. Dre también demandaba a Napster. En 1999, Napster ya había sido acusada por la RIAA de violar leyes de propiedad intelectual y servir de asilo para la piratería musical en internet, además de que algunas universidades habían llamado a prohibir a Napster, pues disminuía la velocidad de sus redes. Para mayo de 2000, Napster bloqueo las contraseñas de más de 35 mil usuarios proporcionada por Ulrich y que habían obtenido canciones de Metallica. Chuck D., The Offspring, Limp Bizkit y Courtney Love hablaron a favor de Napster y advirtieron sobre la oportunidad que significaba para consumidores y artistas. Para Chuck D., Napster era una reacción, "el fenomeno musical más grande desde los Beatles", "la industria se ha ufanado de guiar a las audiencias; por primera vez los fans han tenido la tecnologia ante que la indutria". En su defensa, Napster alego que servia solo como conducto de la información. En junio de ese año, la RIAA pidio remover de Napster todo el contenido perteneciente a las disqueras mayores, mientras Metallica presentaba su disco Download This, calificado por la critica como horrible y que contiene una sola canción de 55 minutos, "Napster Begone", así como una entrevista de 19 minutos con Lars Ulrich. "Queríamos hacer un disco que esos pinches bastardos de Napster no pudieran robar y creo que lo conseguimos. Se dice que no se puede parar el movimiento de Napster, así que decidimos hacer este disco protegido contra Napster. La canción es tan larga y horrenda que nadie en su sano juicio se tomaría el tiempo de bajarla". En septiembre del mismo año, Metallica y Dr. Dre enviaron cartas a Harvard, Columbia y otras universidades para que restringieran el acceso a Napster, pero las instituciones a ello. En octubre, Dave Matthews Band se convirtió en el primer grupo en permitir la distribución de una canción via Napster, con la venia de su compañía. En añadidura, el 17 de enero de 2001, Jason Newsted dejaba Metallica.

Saint Anger y Some Kind of Monster

En 2001 el bajista Jason Newsted, quien anteriormente (periodo Load-Reload) había tenido serias discusiones con los demás integrantes sobre sus proyectos fuera del grupo, abandonaría Metallica alegando desgaste físico y motivos personales. Poco tiempo después, en la controvertida entrevista realizada por Playboy [9]a todos los miembros de la banda por separado varios meses antes de la marcha de Jason, se descubriría que una gran parte de la marcha del bajista venía fundamentada por la rotunda negativa de Hetfield a la publicación del disco de Echobrain, la banda alternativa de Newsted. Tras un largo casting en busca de sustituto, sería remplazado por Robert Trujillo, quien fue bajista de Suicidal Tendencies (banda hardcore de Venice) y bajista de Ozzy Osbourne. Cabe resaltar que Jason Newsted, tras dejar Metallica, perteneció durante un tiempo a la banda de Ozzy. Este mismo año se crea la banda tributo satírica, Beatallica, la cual fusiona la música de The Beatles y Metallica. Ellos tuvieron un problema legal con Sony, que tiene los derechos sobre el material de los Beatles, pero fueron ayudados por Lars Ulrich [10].

La banda volvería al panorama musical internacional en 2003, con nuevo trabajo de estudio titulado "St. Anger" y repitiendo en el puesto de productor Bob Rock, quien además toca el bajo en el álbum. Fieles a su pauta de evolucionar con cada nuevo álbum, en "St. Anger" se mezclan los ritmos puramente thrash con melodías muy características del denominado Nu-Metal. Como peculiaridades del disco destaca la ausencia absoluta de solos de guitarra, y un sonido de la caja de la batería totalmente novedoso e igualmente polémico que podría compararse con un tambor metálico.

En el 2004 se lanzaría el documental "Some Kind of Monster", que narra la producción del "St. Anger" en medio de discusiones y problemas luego de la salida de Jason y de la rehabilitación de James Hetfield, de quien ya se conocía su pasión por el alcohol. Hetfield había entrado al alcoholismo después de un viaje a Siberia, donde según él su única bebida era el vodka. En el documental hacen aparición Jason Newsted y su banda Echobrain (Lars y Kirk acuden a una de sus presentaciones) y el guitarrista de los primeros días, Dave Mustaine, quien tiene una emotiva conversación con Lars sobre su despido y su carrera con Megadeth opacada por Metallica.


Actualidad

En la actualidad , el grupo realizo el tour Escape from the studio 2006 por todo el mundo. Durante este tour, la banda toco 2 nuevas canciones: New Song y The Other New Song.

El 4 de Diciembre del 2006 fue lanzado la compilación de todos los videos de Metallica desde 1989 hasta el 2004 llamada The Videos. Esta incluye todos sus videos desde One hasta Some Kind of Monster y como bonus, las dos versiones del video de One, la version teatral de The Unforgiven de 11 minutos, el trailer de la pelicula Some Kind of Monster y además por primera vez en DVD la introducción de 2 of One.

También ese año Kirk y James aparecieron en el programa Metalocalypse y la banda entera en Los Simpson. Además celebraron los 20 años del lanzamiento de "Master of Puppets", tocando el disco entero en vivo en varias partes del mundo.

En el 2007 grabaron el cover de Ennio Morricone The Ecstacy of Gold que apareció en el disco tributo "We All Love Ennio Morricone". El grupo ya confirmo el lanzamiento de su nuevo álbum que comenzara a ser grabado el 12 de marzo y cuenta con Rick Rubin[11] como productor remplazando a Bob Rock, su productor desde hace mas de 15 años. Se espera el lanzamiento del nuevo disco para diciembre de 2007.

Metallica, en la actualidad, ha vendido más de 85 millones de discos en todo el planeta [1] y pertenece al paseo de la fama en Hollywood.

Biografia: Sonata Arctica


La banda fue fundada bajo el nombre de Tricky Beans y en sus inicios tocaban canciones fuertemente influidas por el género rock and roll, las cuales no tenían mucho que ver con su actual estilo, el Metal progresivo. Al principio de su carrera, grabaron 3 demos que nunca fueron enviados a ningún sello discográfico - Friend 'till The End, Agre Pamppers y PeaceMaker..En 1997 la banda pasó a llamarse Tricky Means, y desde ese momento hasta 1999 su estilo fue cambiando hasta hacerlo de manera drástica, enfatizando en las melodías de teclado y confiando en una línea claramente distinguible en el Bajo y la guitarra. El vocalista Tony Kakko desarrolló un estilo propio para cantar basado en el falsete y las voces de tenor.En 1999, la banda grabó un demo titulado FullMoon, compuesto por Tony Kakko, el guitarrista Jani Liimatainen, el bajista Janne Kivilahti y el batería Tommy Portimo. El demo fue enviado al sello Spinefarm y la banda cambió definitivamente su nombre a Sonata Arctica. Un contrato de grabación llegó poco después.Más tarde ese mismo año fue lanzado en Finlandia el primer single del grupo, titulado UnOpened, el cual provocó un gran impacto, entrando en los 20 más vendidos en su primera semana tras salir a la venta. Debido a este éxito inicial, pronto la banda había cerrado varios contratos con sellos alrededor del mundo, con vistas al lanzamiento de su álbum debut. El disco fue llamado Ecliptica y posteriormente lanzado a nivel mundial a finales de 1999, obteniendo delirantes críticas por parte de la prensa especializada. Por todo esto, Tony Kakko decidió concentrarse en el canto y comenzó a buscar un nuevo teclista para la banda: Mikko Harkin (antes en Kenziner), fue elegido e invitado a ocupar dicho puesto.A principios del 2000, Sonata Arctica fue elegida para telonear a los ya consagrados Stratovarius a lo largo de su gira por Europa junto con Rhapsody. Janne Kivilahti se salió de la banda y fue reemplazado por Marko Paasikoski, uno de los fundadores de "Tricky Beans". Desde finales del 2000 hasta el 2001, la banda trabajó en la composición y grabación de su siguiente disco, Silence, lanzado finalmente en Junio de 2001. Un extenso tour lo siguió, realizando una serie de conciertos a través de toda Europa (junto con Gamma Ray) y Japón. En el 2002 Sonata Arctica hizo su primera incursión en América, actuando en Brasil y Chile. De acuerdo a lo expresado posteriormente por alguno de los músicos de la banda, esa fue una de sus mejores giras hasta la fecha - siendo la otra la gira en Japón en el 2003-. Además, el álbum en directo titulado Songs Of Silence fue lanzado justo después ese mismo año.A finales del 2002, el tecladista Mikko Harkin dejó la banda por motivos personales. Así, su tercer álbum - Winterheart's Guild - fue grabado con la ayuda del afamado Jens Johansson, teclista de Stratovarius, quién grabó las pistas de teclado con Tony Kakko. El teclista Henrik Klingenberg se unió a la banda justo a tiempo para participar en una gira de promoción de su nuevo álbum. En la mayoría de los conciertos se colgó el cartel de "No hay billetes".Al terminar su contrato con el sello Spinefarm, la banda recibió invitaciones de la mayoría de los sellos discográficos de Europa, decantándose, en última instancia, por Nuclear Blast. A principios del 2004, la banda fue elegida como telonera para la gira en Japón de Iron Maiden. En marzo de ese mismo año, Tommy Portimo fue padre al dar a luz su esposa a una niña.Reckoning Night fue grabado en tres meses y lanzado en octubre. Ambos, el single y el EP, permanecieron en el Top de los más escuchados en Finlandia durante 6 semanas. Una gira promocional se concretó a continuación, pero hicieron un inesperado cambio de planes al recibir una invitación de la popular banda Nightwish para que se les unieran en su gira a través de Europa. Los conciertos en los cuales participaron tuvieron una afluencia de hasta diez mil personas.En abril de 2006 se lanza For the Sake of Revenge, la grabación de un concierto en Tokyo, disponible tanto en CD como en DVD.Para este mismo año, la banda participa en la creación de un juego de ordenador llamado Winterheart's Guild. Este juego, realizado por Zelian Games, será un RPG ambientado en un futuro lejano en el que el mundo ha sido devastado por un intenso invierno. El juego, según dicen sus creadores, ha sido creado con el fin de eliminar la corrupción y tener un mundo más libre.

Biografia de Blind Guardian

Image Hosted by ImageShack.us

Historia

La historia de Blind Guardian empieza en 1985 en la ciudad de Krefeld, Alemania, cuando Hansi Kürsch y André Olbrich deciden formar una banda de heavy metal. Con Hansi a la voz y al bajo, André en la guitarra, Marcus Dörk como segunda guitarra, Thomen "The Omen" Stauch en la batería graban su primera maqueta titulada Symphonies Of Doom bajo el nombre de Lucifer's Heritage. Aunque la maqueta pasa inadvertida, en el año 1987 sacan otra llamada Battalions Of Fear, con Christoff Theissen en la segunda guitarra y Hans-Peter Frey en la batería.

Esta segunda maqueta tendría un mejor acogida y consiguen firmar con el sello independiente No Remorse. En ese momento deciden cambiar el nombre de la banda por el de Blind Guardian y ya cuentan en sus filas con Marcus Siepen, en reemplazo de Christoff Theissen, y Thomas Stauch retoma las baquetas.

El primer disco oficial de la banda lleva el nombre de Batallions Of Fear, y sale a la venta a comienzos de 1988. En este álbum están presentes temas basados en la literatura fantástica como la obra de J. R. R. Tolkien y de Stephen King.

Su segundo álbum, Follow The Blind, que se lanza en el año 1989, cuenta con la colaboración de Kai Hansen, entonces guitarra de Helloween. Al igual que en el anterior disco, la referencia a la fantasía está presente, aludiendo a la obra de Michael Moorcock en algunas de sus canciones.

Para mediados de 1990 la banda lanza el álbum Tales From The Twilight World que los consolidaría dentro de la escena del heavy metal alemán. De nuevo referencias a Tolkien y a Stephen King en las letras y de nuevo la colaboración de Kai Hansen, que por aquel entonces ya militaba en Gamma Ray, en Lost in the Twilight Hall. También hay un tema dedicado a la novela Dune, de Frank Herbert, Traveller In Time.

A mediados de 1992 y bajo el sello discográfico Virgin sale a la luz Somewhere Far Beyond con nuevas referencias a obras de la literatura fantástica y al cine de ciencia ficción como Blade Runner. Destacar el tema que a partir de entonces se convierte en el auténtico himno para los fans del grupo: The Bard's Song (In The Forest). El disco de nuevo cuenta con la colaboración de Kai Hansen en The Quest for Tanelorn.

En 1993 sale a la venta el primer álbum en vivo del grupo, Tokyo Tales, grabado durante su gira por Japón, que hace un repaso a los mejores temas del grupo.

Su quinto álbum se lanza en 1995 bajo el título de Imaginations From The Other Side y viene precedido por el single A Past And Future Secret. Continúan las referencias a los libros de fantasía, como al ciclo artúrico.

1996 es el año de The Forgotten Tales, un disco de rarezas, donde se incluyen algunas caras B y versiones alternativas o acústicas de algunas de las canciones del grupo, así como versiones de otros grupos. Previamente se lanza el segundo single titulado Mister Sandman.

Durante 1997, Thomas Stauch colabora con Iron Savior, banda formada por Piet Sielck y completada con Kai Hansen. Por su parte Hansi junto con Jon Schaffer, guitarrista de Iced Earth, dan inicio al proyecto que luego sería Demons & Wizards.

En 1998, Blind Guardian saca un álbum dedicado por entero a El Silmarillion, obra de J.R.R. Tolkien. El título del disco es Nightfall in Middle-Earth y su correspondiente single lleva el título de una de las canciones del álbum, Mirror Mirror.

En Nightfall in Middle-Earth Hansi deja el bajo y Oliver Holzwarth, hermano del batería de Rhapsody, lo remplaza hasta la fecha. Aunque Holzwarth graba el bajo en todos los discos posteriores y participa en todas las giras, sólo es considerado como músico invitado.

Durante el año 2000 corre el rumor en Internet de que Blind Guardian podría participar en la banda sonora original de la película El Señor de los Anillos de Peter Jackson. Al final todo queda en rumores.

Después de un largo descanso, en 2002 sale el álbum que llevaría como nombre A Night at the Opera. Junto al disco sale el sencillo And Then There Was Silence que incluía el tema homónimo de 14 minutos de duración.

De la gira mundial de este disco nace un nuevo álbum en vivo. Este disco doble lleva el sencillo nombre de Live, y sale a la venta en 2003, previo lanzamiento del sencillo The Bard's Song (in the forest), donde se incluye una nueva versión de la mítica canción además de diversas versiones en vivo del mismo.

En 2003 se convierten en el primer grupo que organiza un festival de música, el Blind Guardian Open Air Festival, en la ciudad alemana de Coburg, los días 13 y 14 de junio. Blind Guardian fueron cabeza de cartel los dos días. En 2004 salió un DVD con el festival y algunas escenas de la gira anterior, llamado Imaginations Through The Looking Glass.

En 2005 el batería de la banda, Thomen Stauch abandona la formación por diversas discrepancias respecto a como deberían continuar su trabajo, formando el grupo Savage Circus. A finales de año es sustituido por Frederik Ehmke, un batería nacido en Malsch (Alemania), prácticamente desconocido hasta entonces.

También en este año ve la luz el segundo proyecto de la colaboración Demons & Wizards, el nuevo álbum recibe el nombre de Touched by the Crimson King. En este disco hay nuevas referencias a la obra de Stephen King.

En el 2006 editan un nuevo disco, A Twist in the Myth, precedido de un nuevo single, Fly. El segundo single de este álbum fue Another Stranger Me.

viernes, marzo 09, 2007

Biografia: Iron Maiden


La historia de Iron Maiden se remonta a 1975, cuando Steve Harris, bajista de apenas 19 años, tras haber pasado por un par de grupos, decide crear su propia banda. Para ello recluta entre la gente de su barrio de Londres a varios jóvenes músicos con ganas de tocar. Tras varias pruebas y ajustes, la primera formación de Iron Maiden estaba compuesta por el propio Steve Harris en el bajo, Dave Murray y Bob Sawyer en las guitarras, Doug Sampson en la batería y Paul Di'Anno como vocalista.

Por aquella época, Iron Maiden solía tocar en pequeños locales del East End londinense. Tocaban casi gratis y se desplazaban con una vieja furgoneta. Hasta que en 1978 decidieron grabar un maqueta que contenía los temas "Prowler", "Invasion", "Strange World" y "Iron Maiden". A través de un amigo que trabajaba en una emisora de radio, consiguieron que Iron Maiden sonara en la radio, lo que hizo que el grupo fuera dándose a conocer. Sus conciertos comenzaron a ser más numerosos y gracias a ello fueron ojeados por el promotor Rod Smallwood, quien los contactó y finalmente se hizo su mánager.

Tras fichar por la discográfica EMI, Iron Maiden publicó en 1980 un recopilatorio con sus temas, titulado "Metal For Mutas". Animados por este primer trabajo en serio, no tardaron en grabar su primer álbum, "Iron Maiden". La fama de la banda creció como la espuma y el disco llegó al puesto número 4 en las listas. Iron Maiden fueron invitados a a compañar a Judas Priest y a Kiss en sus giras por Inglaterra y por toda Europa respectivamente.

El segundo álbum de Iron Maiden apareció publicado en 1981 con el título de "Killers" y les valió para realizar una gira por todo el mundo. Tras esta gira, Paul Di`Anno fue despedido del grupo por sus continuos abusos de las drogas y el alcohol, que ponían en peligro la existencia de la banda. Fue sustituído por Bruce Dickinson. Con él, en 1982 se grabá el que es considerado el mejor disco del grupo: "The Number Of The Beast", con el que se auparon en el primer puesto de las listas de Inglaterra. También realizaron una gira por medio mundo, bajo el título de "The Beast On The Road Tour".

En 1984 Iron Maiden publica "Powerslave" y realiza la gira "The world-slavery tour" que resulta ser un tremendo éxito a nivel mundial, ofreciendo más de 300 conciertos, incluído el Live in Rio de Brasil, en el que se subieron al escenario con grupos como Queen, AC/DC y Scorpions, entre otros. Sobre esta gira se grabó un documental titulado "Behind The Iron Curtain"

En 1986 aparece un nuevo álbum de Iron Maiden, titulado "Somewhere in Time". En este trabajo comienzan a aparecer teclados y sintetizadores en su producción. En 1988 publican "Seventh Son of a Seventh Son", siguiendo la misma línea del anterior.

En el año 1990 Iron Maiden vuelve a sus raíces, abandonando los teclados y los sintetizadores. El resultado fue el álbum "No Prayer For The Dying". Dos años después, en 1992, publican "Fear Of The Dark", un nuevo número uno para la banda.

Tras sustituir al cantante Bruce Dickinson por Blaze Bayley y cambiar de productor, Iron Maiden publican en 1995 "The X Factor", que fue seguido por el recopilatorio "The Best of the Beast", con todas las grandes canciones de la banda desde sus comienzos hasta el momentomás un tema nuevo: "Virus". "Virtual XI" es el álbum que cierra la década de los noventa, con 8 nuevos temas.

Para la nueva década regresan a la banda Bruce Dickinson y de Adrian Smith. En el año 2000 publican "Brave New World", primer disco de Iron Maiden con tres guitarristas, que originó una nueva gira mundial.

En 2003 aparece "Dance Of Death". La portada del álbum recibió fuertes críticas de muchos fans, hasta el extremo de ser votada como la peor de la historia del grupo. "Dance Of Death" se aleja bastante del sonido heavy de la banda.

domingo, marzo 04, 2007

Avantasia -Resumen de la opera-

(RESUMEN)

ACTO 1


Escena 1:

Mientras tanto, debe ser de noche fuera en las calles de Mainz porque sólo una débil luz asoma a través de la ventana en el muro del frío terreno de piedra de la celda de la prisión. Gabriel se sienta en el suelo, en cuclillas, duramente poniendo atención a su compañero de celda, quien está caminando impacientemente, no obstante han pasado varias horas juntos en aprisionamiento común. Todo el tiempo Gabriel piensa sobre qué habrá sucedido durante las horas que han pasado, y cuántas más preguntas hace, más preguntas vienen a su mente.

Le cuenta a su compañero toda su historia; porqué él –un monje- está en prisión. Y aunque obviamente el extraño no podrá ayudarle, Gabriel se siente mucho mejor después de hablar con él sobre el tema. En la conversación, el extraño con acento extranjero le dice que alguien le había detenido cuando vino a Mainz, porque él es el que firmó la carta de la que Gabriel le ha hablado.

Acto seguido los dos hablan durante toda la noche. El Extraño revela, que él es uno de los últimos druidas que quedan en el mundo entero, un miembro de un viejo clan secreto de celtas en Irlanda. Y él corrobora, que las investigaciones del joven novicio no han sido equívocas en absoluto (REACH OUT FOR THE LIGHT) . Y aunque el joven novicio no entiende mucho de lo que el tipo de las barbas grises ha estado contando, las pocas cosas que puede entender le enseñan formas de ver la vida totalmente nuevas...(SERPENTS IN PARADISE).

Se pregunta Gabriel qué clase de animales habían sido torturando a Else Vogler de forma tan dura, porque si las palabras de Lugaid Vandroiy dicen la verdad, ella es probablemente inocente. El poco sueño que Gabriel consigue durante las noches siguientes no es un descanso relajante; pesadillas- enviadas por su conciencia- rondan en su cabeza cada vez que cierra los ojos osando intentar dormir... el juicio de la que ha sido tratada como una bestia (MALLEUS MALEFICARUM). Tres días después de aprisionamiento común, Vandroiy puede hacer a Gabriel estar de acuerdo, en que no tiene sentido ceder al destino y esperar una administración de justicia o – y eso parece pasar – injusticia. Y Gabriel se da cuenta de que no puede ayudar a Anna si yace ahí encadenado.

Es fácil para Vandroiy ver que Gabriel le tiene menos miedo a la muerte que le acecha a él que la que acecha a Anna. Ambos saben que tienen que huir, porque a los ojos de la justicia Vandroiy es un hereje... y Gabriel un renegado. Así que en la primera mañana de aprisionamiento esperan a que venga el carcelero como lo ha hecho todas las mañanas para traerles agua y una humilde comida. Gabriel evita mirar cuando Vandroiy golpea al carcelero desde detrás de la puerta ,de forma muy rápida. Con una facilidad pasmosa, el druida coge la llave del pobre hombre (que apesta a vino, lo cual de algún modo hará que lo pueda explicar todo) para abrir primero sus propios grilletes, y luego los de Gabriel. Sin saber en absoluto qué pasa, Gabriel sigue al apresurado druida a través de la puerta. Desprendiéndose del aprisionamiento...y de su hasta la fecha forma de ver la vida (BREAKING AWAY).

No hay nada que Gabriel pueda hacer excepto correr a la torre de la bruja, donde Anna yace encadenada, pero Vandroiy le recuerda que el novicio no es uno de los que han encarcelado a Anna. Él ya no será un clérigo nunca más, sino un renegado, al que ellos probablemente esperarían encarcelar una vez más... y la oportunidad de fugarse entonces no llevaría a nada. Al final Gabriel tiene en cuenta los consejos de Vandroiy y está de acuerdo cuando el viejo druida exige dejar la ciudad tan pronto como les sea posible...

Gabriel no sabe cuántos pasos han dado a lo largo del día, pero en la tarde de su tercer día de camino apenas pueden sentir sus pies. Y se siente fracasado ya que Anna está todavía encerrada. Cómo ha esperado reencontrarse con ella durante todos estos años; ahora se ha encontrado con ella de nuevo pero – acorde con su constante pesadilla, como pensamientos de Anna encadenada- este encuentro hubiera sido mejor que no hubiera sucedido...(FAREWELL).


Escena 2 (mientras tanto):

Ruedas de carruaje suenan al pasar por el pavimento. Falk Von Kronberg (Ralf Zdiarstek), alguacil de Mainz, echa un vistazo a través de la ventana y queda muy impresionado por las fachadas de Roma y su interminable belleza y esplendor. Tiene la ventaja de disfrutar del viaje del obispo-príncipe Adam Von Bicken (Rob Rock), porque no ha sido nadie excepto Falk, quien ha dirigido el juicio de Else Vogler. El juicio, durante el cual han confiscado el libro. El tren del clérigo lo está trayendo a Roma ahora. Incluyendo además al obispo de Mainz, el alguacil Falk y un montón de mercenarios en los que se incluye el fraile Jakob (uno de los mejores amigos del obispo, quien ha estado siempre agradecido por cualquier consejo de los inteligentes Dominicos). Además Jakob parece estar impresionado por el esplendor de Roma, sin embargo sus ojos no brillan , aunque los de Falk sí que brillan. Von Bicken está leyendo, parece que no le importa nada aparte de su Biblia y quizá su encuentro con el Papa (Oliver Hartmann), pero ¿porqué debería estar sorprendido por las calles de Roma?, debe haber estado ahí un par de veces antes...

Más tarde se encuentran sentados en una espléndida mesa. El alguacil no entiende nada de lo que los demás hablan, pero no le importa. Él disfruta de los distinguidos acontecimientos en el Vaticano, mientras Clemens IIX, el Papa que ha sido amigo del obispo de Mainz desde hace tiempo, deja la habitación para recibir lo que ha estado buscando :

El último libro con la última de las siete partes de un sello, que ellos necesitan para traer el sello completo al centro del mundo espiritual. Y como han sido predichos por “increíblemente viejos, secretos y sagrados documentos”, aquellos que puedan traer el sello de los siete libros sagrados de la iluminación al centro del mundo espiritual alcanzarán la sabiduría suprema, iluminación y la verdad suprema. Y sabiduría significa poder. (THE GLORY OF ROME).

Así que el Papa invita a Von Bicken y su amigo Jakob, para unirlos a un mundo “del cual la gente no conoce nada”- un viaje hacia otro dominio, de carne y hueso.

Y así el tren de Mainz parte de Roma sin Jakob ni Von Bicken, preguntándose porqué ellos no vuelven a casa.

Durante la noche siguiente el Papa Clemens, el obispo y Jakob pasan por los interminables corredores subterráneos de Roma, yendo por la misión.

Una misión secreta, que Clemens les pide que no cuenten a nadie, ya que es un privilegio especial para los tipos de Mainz unirse a él. Dios normalmente no quiere que la gente vea lo que ellos probablemente verán esta noche, y no quiere que la gente sepa sobre nada, la sabiduría no debería iluminar las mentes equivocadas porque en la Tierra hay mucha gente que no tiene la fuerza suficiente como para afrontar toda la verdad. Y, como ha sido mandado por sagradas escrituras secretas, como Clemens dice, deben cerrar el mundo de la sabiduría suprema para siempre después de haberla recibido.

Después de haber caminado por interminables corredores y abierto incontables puertas, llegan a la puerta de madera que han estado buscando. Deponiendo la pesada bolsa que ha llevado, el Papa saca una placa triangular, que Jakob puede reconocer como muy parecida a la placa triangular que ha visto en la cubierta del libro que habían confiscado de Else Vogler una vez. Clemens coge la placa en sus manos y la sostiene contra otra placa sujeta a la pesada puerta. Y sin usar una llave ni picaporte, la puerta se abre. Fuertes vientos les pegan en los rostros y aunque el Papa intenta mirar relajadamente, los otros dos –que tienen miedo a morir- pueden ver, que Clemens tampoco se siente cómodo en absoluto. Con sentimientos mezclados entran a la habitación tras la puerta, un paso hacia lo desconocido...(IN NOMINE PATRIS).


Mientras tanto...


Gabriel se despierta, el dolor de cabeza le machaca la cabeza y su cuerpo está lleno de rasguños. ¿Dónde está Vandroiy? Gabriel intenta recordar:

Habían escapado juntos de la prisión de Mainz y de los que estaban interesados en arrestarles. Vandroiy y él habían estado en el camino a Roma (bueno, hacia el tren de Von Bicken en el camino a Roma, porque Gabriel se había enterado de que había un tren que se dirigía a Roma desde Mainz más o menos a esa hora, y Vandroiy se había preguntado porqué...), cuando unos extaños -probablemente una panda de bandidos-les asaltaron para dejarlos vivos sin motivo aparente. Vandroiy había querido ese libro bajo cualquier circunstancia antes de que desapareciera tras los muros del Vaticano, porque –como él había explicado- uno no debe permitir, que los líderes de una poderosa organización pudieran decidir quien debería acceder al mundo espiritual. Durante su fuga, el druida le había contado a Gabriel mucho acerca del libro. Existían seis más de ese tipo y cada uno era la llave para una puerta, a través de la cual se puede pasar al mundo espiritual. Aunque la entrada a ese mundo espiritual debería ser un privilegio del espíritu. La entrada con el cuerpo a través de estas puertas que estaban esparcidas alrededor del mundo debería ser posible siempre, para que Avantasia –así es como Vandroiy solía llamar al mundo espiritual- no fuese olvidada por ninguna generación. Bueno, Avantasia ha sido abierta todo el tiempo para el espíritu de todo el mundo, pero cada día más y más gente se olvida de ese mundo. Y para prevenir eso, los libros deben estar ahí para ir a Avantasia con el cuerpo- para recordar de lo que trata, y como ir ahí con el espíritu y sin puertas ni libros...

De algún modo Vandroiy debe haber sentido que todos los libros estaban ya casi en una mano, y una visión aterradora les había hecho ir deprisa a Roma; los seres humanos pueden ser así de egoístas cuando se trata de poder e influencia, tanto que están deseando dañar a todas las personas y razas. Y si los sellos se llevan a una torre que no puede traer nada bueno, el lugar más oscuro en el centro de Avantasia, el mundo espiritual se cerrará para siempre, como Vandroiy ha dicho. Aunque Gabriel no le vio sentido al principio, ahora empieza a darse cuenta de que es un hecho: la gente está interesada en acabar con la búsqueda de la verdad en sus mentes para obtener una mayor influencia en ellos. Y: más poder sobre ellos; para hacerles ser marionetas invertebradas. Actuando para que los “controladores” ignoren totalmente que incluso sus propios seguidores de líderes olvidasen Avantasia unas cuantas generaciones después. Pero si son conscientes de ello o no –Gabriel lentamente se da cuenta, de porqué Vandroiy necesita devolver el libro...

Bueno, Vandroiy...¿le han secuestrado? Justo cuando Gabriel quiere buscarlo, el druida aparece con un montón de hierbas en sus manos para curar sus heridas. Vandoiy explica lo que Gabriel ha adivinado: Han sido secuestrados por una banda de cuatreros y milagrosamente sólo les han golpeado y no matado. Vandroiy parece triste porque parece saber que no hay oportunidad de subir al tren de Von Bicken que se dirige Roma. Si le pasaran el libro al Papa, éste iría a Avantasia y la estremecedora visión que Vandroiy tuvo una vez, se haría realidad, sólo hay una posibilidad de prevenir eso, que Gabriel va a saber muy pronto...

Pero antes de que pueda hacerle una pregunta, el viejo druida le cuenta a Gabriel otro plan:

Una voz interior le dice al viejo druida, que en algún lugar no muy lejano hay un claro en el bosque, un viejo lugar espiritual donde pueden continuar su misión de forma diferente. Y mientras caminan por el bosque, le cuenta a Gabriel sus intenciones:

En el lugar espiritual que están buscando, donde los antiguos poderes de la Tierra se unen en un punto de intersección, Vandroiy quiere intentar que el espíritu de Gabriel trascienda a Avantasia...algo muy peligroso para Gabriel. Vandroiy explica que él no puede ir porque verá a través del cuerpo “muerto” de Gabriel ( esto es seguro: soldados de Mainz deben estar buscando a los dos fugados y hay un pequeño riesgo de que puedan encontrarlos-si eso pasara, podría hacer volver a Gabriel inmediatamente). Pero él permanecerá en contacto con el alma de Gabriel y se comunicará con él. Y aunque todo le suena muy extraño e increíble a Gabriel, de algún modo confía en las palabras del viejo(bueno, de todas formas, no tiene elección de hacer nada más porque..., sí...,oh Anna...).

Unos minutos después están en un claro en el bosque en el centro de un círculo de grandes piedras, y Lugaid le dice a Gabriel, que los viejos amigos del druida ahí, criaturas de Avantasia, le darán un nuevo cuerpo para su visita al otro dominio. Él sólo quiere liberar a su hermanastra-ahora está tan alejado de ella...-

Y entonces Gabriel se duerme, y trasciende...(AVANTASIA).


ACTO 2:


Escena 1:

Gabriel se despierta, teniendo un pequeño dolor de cabeza otra vez; y sintiéndose extraño. Y tarda un poco en darse cuenta de que es él pero no es él realmente, pero todavía él en cierto modo. Cuando mira hacia abajo y ve su cuerpo y se toca la nariz, sabe que su cuerpo no es el cuerpo en el que siempre ha vivido. Pero su mente, su alma...es definitivamente él.

Quizá se habría preguntado más acerca de su aspecto diferente, pero hay más cosas en las que pensar, el ambiente: Cielo azul, dominios lejanos, preciosas montañas en el horizonte. Sí, verdaderamente, es la primera vez que ve y siente, lo bella que es la naturaleza. (A NEW DIMENSION).


En este momento un pequeño hombre aparece desde detrás de él para darle la bienvenida a Avantasia –Regrin, el enano, (Kai Hansen) así se le presenta. Él guía a Gabriel a la capital de Avantasia, la ciudad de los elfos, Sesidhbana, donde hablan con Elderane (André Matos), príncipe de los elfos y cabecilla de Avantasia. Éste explica a Gabriel quién y qué son. (INSIDE)


Escena 2:

Regrin y Elderane le dicen a Gabriel lo que está sucediendo en Avantasia. Las antiguas fuerzas malignas han movilizado una fuerte armada en Avantasia, sembrando el terror, y no dejan pasar a nadie a la torre, el centro del mundo soñado, excepto los que tengan las siete partes del sello. Una guerra eterna entre la filosofía y la decadencia, entre el espíritu y la estupefacción, entre la vida y la muerte mental. Le dicen a Gabriel que su misión será unirse a los seres humanos que han debido entrar a Avantasia (como les han informado) y coger el sello para prevenir que todas las criaturas agradables sean olvidadas y desaparezcan. (SIGN OF THE CROSS)

Esta será su misión, ya que las leyes sagradas de Avantasia prohíben a los avantasianos involucrarse de esta forma en violentos asuntos humanos.

Con una extraña máquina para volar, llevan al asustado novicio al camino que lleva a la torre y le bajan hasta un lugar, por donde unas cuantas horas después, los tres clérigos pasan. Sin darse cuenta de quién es, debido a su nuevo aspecto, Gabriel se une a ellos, diciéndoles que él puede enseñarles el camino que lleva a la torre.

Mientras tanto Vandroiy se interesa por una cuestión que siempre se ha preguntado. ¿Cuál es el secreto de la torre? ¿Porqué Avantasia se bloquea cuando los sellos alcanzan la torre?. Pero Elderane, que está en contacto con Vandroiy (como Gabriel) no quiere hablar del secreto, porque cree que a veces es mejor para la humanidad no saberlo todo.

¿Y Gabriel? Se pregunta todo el tiempo sobre cómo demonios podría ayudar a Anna vagando por un mundo, de cuya existencia no había oído hablar en su vida hasta hace unas pocas horas. Pero dentro de su mente puede oír a Vandroiy hablándole, quien constantemente le incita para que atienda a las órdenes de Elderane y recupere los sellos. Y lentamente el novicio comienza a darse cuenta de lo que realmente está pasando- o no...

La guerra está por todas partes, tan lejos como Gabriel puede ver. Como miles de hormigas, los soldados de las fuerzas unidas de Avantasia luchan contra las oscuras armadas. En su mente él siempre escucha a Lugaid hablándole, tan lejano en el mundo material y aun así tan cercano, diciéndole que les robe el sello a los tres clérigos.

Vandroiy continúa preguntándole a Elderane –que ha vuelto a Sesidhbana después de haber llevado a Gabriel- por el nombre de la voz que habla desde dentro de la torre, esperando a los tres clérigos todo el tiempo, pero el elfo no contesta al druida. Todo lo que éste sabe es que el mundo espiritual estaría perdido, si los invasores de Avantasia consiguieran lanzar el sello por encima del muro de la torre, el mundo espiritual estaría perdido.

Y cuando se encuentran frente al muro de la torre, Gabriel se preocupa sobre cómo podría robar el sello- a pesar de que los otros no saben que es Gabriel. Pero si cogiese el sello en ese momento, ellos se darían cuenta de quién es, y entonces tendría todo un ejército abalanzándose sobre él. El novicio no quiere que eso pase.

Ahí están ellos, y cuando el papa empieza a hablar a la fuerza de la torre, Gabriel y Vandroiy se enteran de cuál es la verdadera razón, por la que los clérigos han traído el sello a la torre. Obviamente, no han sabido lo que han hecho ya que han confiado en documentos falsificados sin saberlo, suponiendo que leían documentos sagrados. Documentos que han prometido traerles la iluminación suprema, Jesucristo. Y únicamente cuando la voz de la torre comienza a gritar más alto, exigiendo el sello e impacientándose, Vandroiy se da cuenta de que era algo difícil de creer, algo que Elderane había intentado ocultar. Y cuando Vandroiy vuelve a preguntar por el secreto de la torre, el elfo cede, y comienza a hablar:


Hace miles de años tres magos del universo habían creado siete puertas, siete libros y siete partes de un sello. Sabían que habría humanidad algún día y sabían que la humanidad tendría que pasar por malos tiempos, pero también que los seres humanos podrían amar la creación. Cuando las siete puertas estuvieron construidas y los siete libros de la sabiduría con las siete partes del sello se dieron a las siete personas del mundo, dijeron:

“Nuestro trabajo en nombre de la Madre naturaleza está hecho. Ahora es el turno de la humanidad. Avantasia quizá permanezca en eterna belleza; quizá los humanos se entiendan entre sí y aprovechen las posibilidades del planeta.”

Cuando la Tierra no tenía forma, y estaba vacía; y la oscuridad había estado sobre el lado profundo, habían condenado a su padre (TIMO TOLKKI) a la torre.

Su padre, a quien habían destronado, porque había querido traer el caos a la Tierra. La torre, una prisión de la que sólo podría escapar si la humanidad bloqueaba Avantasia algún día, trayendo el sello a la torre. Hasta entonces el padre de los magos sólo podría poseer a aquellos que renunciasen a sus espíritus y almas.


Vandroiy se asusta cuando escucha esto. Una vez tras otra le dice a Gabriel que coja el sello, que está todavía en la bolsa que lleva el Papa. Porque de algún modo éste no confía en las promesas que los documentos secretos del Vaticano cuentan, ya que no sienten que nada les esté iluminando en absoluto. Lentamente saca el sello, mientras la fuerza “sagrada” se está impacientando cada vez más y más y no parece “sagrada” en absoluto. Al igual que Von Bicken, Jakob se encuentra al lado del papa asustándose cada vez más de la profunda voz que grita. Da un paso atrás al tiempo que forcejea y al tiempo que intenta aferrarse a la toga del papa. Sin pensárselo dos veces, Gabriel sabe que es su turno, y coge el sello del polvoriento suelo y comienza a correr, cada vez más y más rápido a través de las oscuras armadas de soldados. Gabriel no piensa, sólo corre, corre y corre (esquivando y saltando a través de las líneas enemigas como Lothar Matthäus en sus buenos tiempos...sí, ¿qué pasa? Y yo no sería Tobias Sammet si no hubiera escrito alguna chorrada en alguna parte de la historia).Continúa corriendo y corriendo durante unos cuantos minutos, hasta que una sombra aparece desde detrás de él, le agarra los hombros y le eleva en el aire...

Cuando la máquina para volar de los elfos le deja de vuelta en Sesidhbana, al principio se pregunta cómo ha podido correr tan rápido con un cuerpo humano, pero entonces recuerda que en Avantasia no tiene cuerpo humano, y quizá es eso lo que ha salvado su vida. (THE TOWER).

De vuelta en Sesidhbana , los avantasianos elogian a Gabriel, pero él no disfruta su éxito en absoluto. Ha fallado, no tiene ningún valor si ella está todavía encerrada. Todavía esperando la ayuda de un idiota, que ha fallado al intentar liberarla, oh Anna... (De Crusta-Arika[Hail Sidney])

Escena 3:

Al mismo tiempo que se llevan a Gabriel del campo de batalla de alrededor de la torre, trayendo los sellos de vuelta, los tres clérigos –papa, obispo y Jakob) no pueden creer que hayan fallado. La voz de la torre chilla y maldice y los tres empiezan a temer la rabia de “Dios”. Durante los siguientes días, estando en Sesidhbana, Gabriel se da más y más cuenta de lo que pasa y de lo que ha hecho. Cuanta influencia tiene la fuerza oscura en sus sirvientes insospechados, robando almas de los que creen si poner nada en duda; quizás sin intención pero aún así... (THE SEVEN ANGELS; Los Siete Angeles). Pasando tiempo en Sesidhbana, la parte bella de Avantasia, Gabriel decide aprender más sobre el mundo espiritual, esta parte no materialista de la existencia (NO RETURN, no hay retorno). Después de haber hablado con Elderane sobre su deseo, le dice a Gabriel que puede encontrar respuestas en el árbol de la sabiduría, y como recompensa por su ayuda, los elfos ofrecen llevarle hasta allá, para encontrar respuestas y puntos de vista que quizás le ayuden, pero que igual le confunden. Sea como sea la verdad. Conducido por un anhelo interior por la sabiduría y la verdad y, por supuesto, curiosidad, acepta. Cuando está, finalmente, al lado del árbol de la sabiduría se encuentra con una criatura cariñosa pero también cínica que confunde a Gabriel más de cualquier cosa que hubiese visto hasta entonces (THE LOOKING GLASS; el espejo). A veces te debes sumergir en aguas turbulentas para salir purificado (IN QUEST FOR; en búsqueda). Después de decirle con cuidado a Gabriel que no hay motivo para romperse por no ser capaz de entender todo, mientras trate de abrir los ojos tanto como pueda para aprender tanto como le sea posible, nuevas imágenes le rebelan algo a Gabriel. El lago de al lado del árbol empieza a hervir. El cielo se vuelve oscuro y las olas más grandes. De inmediato el lago parece cobrar vida. Voces chillando aparecen en las olas y Gabriel no puede creer a sus ojos cuando oye la voz de Jakob chillándole cuando ve una cara joven en las olas que se parece un poco a Jakob, pero mucho más joven. Un momento más tarde se da cuenta de que no es el hermano menor de Jakob, sino el mismo Jakob en sus años mozos (THE FINAL SACRIFICE; el último sacrificio).


Escena 4:

Mientras tanto los tres clérigos vagan sin meta por las tierras yermas de Avantasia, buscando al tío que les robó el sello y preguntándose si su destierro por ese tipo de infierno no será un castigo de Dios por haber fallado. Estando alerta y sin ver nada malo en que algunas personas sepan más que el papa...Para algunos quizás sea mejor saber menos y sólo creer. De otra forma las cosas no estarían bajo control (NEVERLAND; tierra de nunca jamás).


Escena 5:

Mientras tanto Gabriel se determina –no importa cuanto quiera ir a casa y ayudar a Anna y cuanto la echa de menos – a cumplir su trato con el joven Jakob y liberar la parte de su alma que quizás le ha sido robada poco a poco años atrás y que está encarcelada bajo Roma (ANYWHERE,; en algún lugar). De vuelta a Sesidhbana Gabriel habla con Elderane sobre su ambición de liberar el alma de Jakob. Elderane no quiere que Gabriel malgaste su vida; pero finalmente le dice todo lo que sabe sobre los pasillos bajo Roma, sabiendo bastante bien que si liberan esas almas podrían ser de gran ayuda para los Avantasianos en su guerra contra los ejércitos de las fuerzas oscuras que cojen su poder chupándoselo a las almas. Elderane le dice a Gabriel de qué debe preocuparse, sobre un abestia de piedra guardando un cáliz de oro lleno con las almas que han sido robadas durante mucho tiempo, el cáliz con todas las almas le da fuerza a la fuerza maligna en la torre. Aunque han sido avisados, Gabriel y Regrin cojen uno de los sellos para desbloquear la puerta de Avantasia a Roma y se preparan para otro viaje. Llegados ya a Roma los dos pasan por la puerta al mundo material para arrastrarse por los pasadizos bajo la ciudad hasta que llegan a una habitación grande con un cáliz enorme en el centro. Con su esfuerzo consiguen tirar el cáliz y de inmediato sienten que algo mágico llena la habitación. Millones de almas se escapan del cáliz, a través de los edificios en todas direcciones. Al cabo de unos momentos una de las paredes empieza a moverse y la bestia grabada en piedra toma vida; cazando tantas almas asustadas como puede y tirándolas de vuelta al cáliz mientras trata de cazar a Gabriel y al lento, paticorto enano, al ultimo con éxito. Mientras Gabriel llega a la puerta y la cierra, se pregunta si el alma de Jakob se las a apañado para liberarse, el enano no lo consigue y es asesinado por la bestia. Pero aunque Gabriel se siente responsable por la muerte de Regrin y aunque aún no sabe si el alma de Jakob ha sido rescatada, su misión ha sido un éxito para Avantasia. De vuelta en Sesidhbana le dicen que mucho poder ha sido robado de las fuerzas oscuras debido a la pérdida de almas y que eso tendrá mucha influencia en el transcurso de la batalla (CHALICE OF AGONY; cáliz de agonía). Esa nocheenvían a Gabriel de vuelta al mundo de carne y hueso, a su cuerpo que sigue estirado al lado de Vandroy.


ACTO3

Escena 1:

Los dos duermen una noche más y liberarán a Anna en Meinz a la mañana siguiente. Como Gabriel ha ayudado a Lugaid todo el tiempo y Anna debe seguir en prisión, Le dice a Gabriel que se vaya a la casa del druida. Puede ser muy peligroso en Meinza y le da instrucciones a Gabriel de cómo llegar a Irlanda. El druida le promete hacer todo lo posible apara liberar a Anna. Sin estar demasiado agradecido, Gabriel sigue las instrucciones.


Escena2:

Junto a algunos hombres que alquila en una taberna, Lugaid vuelve a Mainz con un plan para liberar a Anna. Durante una de las siguientes noches, cuando llegan a la torre, la prisión de Anna, descubren una puerta abierta. Jakob está allí, intentando liberar a Anna. El monje está confundido sobre loq ue hace, miles de pensamientos y preguntas llenan su mente, y se siente renacido y fresco pero aún así confundido y triste. Lugaid le explica a Anna todo sobre Gabriel y dónde lo ha enviado. No hay oportunidad de explicar demasiado porque oyen voces y ruidos que vienen de fuera. Mientras ayudan a Anna a escalar por una ventana, Lugaid corre a la puerta y observa. En ese momento Falk y algunos más entran y golpean al druida. Éste muere. Alguien debió ver algo y avisó al alguacil. Después de mirar alrededor, el alguacil coge su lanza y se la tira a Jakob, quien coge una de las herramientas de hierro y se defiende. Cegado por la rábia, como hipnotizado y sin prestar atención, el alguacil le clava la lanza en el pecho... (MEMORY, recuerdo). Aunque durante toda la noche los soldados han puesto Mainz patas arriba para encontrar a la fugitiva, no encuentran a Anna...

Escena 3: Fin. (INTO THE UNKNOWN, hacia lo desconocido).

Avantasia -Informacion-

Image Hosted by ImageShack.us

Avantasia es una ópera en metal, formada por dos álbumes escritos por Tobias Sammet, vocalista y líder de la banda de Hard Rock/heavy Metal Edguy. El nombre de este proyecto es una mezcla de dos palabras: Avalon y Fantasía "y describe un mundo más allá de la imaginación humana". Este proyecto consiste en dos CDs de 23 piezas, en el que cuenta una historia ficticia de un monje dominico, Gabriel, en el año 1602.

Artistas invitados

Instrumentos

Guitarras
Henjo Richter (Gamma Ray)
Jens Ludgwig (Edguy)
German Minichshofer (Eternal Avatar)
Federico Burgos (Eternal Avatar)
Timo Tolkki (Stratovarius)
Norman Meiritz

Bajo
Markus Grosskopf (Helloween)

Batería
Alex Holzwarth (Rhapsody)
Eric Singer (Kiss)

Sintetizadores
Tobias Sammet (Edguy)

Piano
Frank Tischer

Voces
Gabriel Laymann - Tobias Sammet (Edguy)
Lugaid Vandroiy - Michael Kiske (ex Helloween)
Fraile Jakob - David DeFeis (Virgin Steele)
Alguacil Falk von Kronberg - Ralf Zdiarstek
Anna Held - Sharon den Adel (Within Temptation)
Obispo Johann Adam von Bicken (Bishop) - Rob Rock (Warrior)
Papa Clemente VIII - Oliver Hartmann (At Vance)
Elderane el Elfo - André Matos (Shaaman, ex Angra)
Regrin el Enano, Kai Hansen (Gamma Ray)
La misteriosa voz de la Torre - Timo Tolkki (Stratovarius)
El árbol del conocimiento - Bob Catley
___________________________________________________________________

The Metal Opera I
1. Prelude
2. Reach Out For The Light
3. Serpents In Paradise
4. Malleus Maleficarum
5. Breaking Away
6. Farewell
7. Glory Of Rome
8. In Nomine Patris
9. Avantasia
10. A New Dimensión
11. Inside
12. Sign Of The Cross
13. The Tower

The Metal Opera Pt. II

1. The Seven Angels
2. No Return
3. The Looking Glass
4. In Quest For
5. The Final Sacrifice
6. Neverland
7. Anywhere
8. Chalice Of Agony
9. Memory
10. Into The Unknown